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viernes, 26 de enero de 2018

Bohus


Decidiendo que vida daré a una lana negra de angora y alpaca me he reencontrado con una vieja aspiración : tejer un bohus.
¿Y que es un Bohus?
 Pues ese estilo  lo marcaron estilosas tejedoras suecas de Bohusländ en una época en que la economia necesitaba refuerzos de todo tipo.
Empezo en los años 30 del siglo XX y acabó a finales de los sesenta cundo la economía de aquella zona mejoró.
Los primeros productos tejidos fueron guantes y calcetines en lana más ruda. Pero pronto lanas más refinadas se unieron al mohair y la angora dando otro aspecto a las prendas tejidas.




El estilo y la técnica:
Se basa en combinar colores con formas geométricas, colores de leve contraste entre si y formas sencillas. Marca una diferencia combinar puntos del derecho y del revés por el lado del derecho, jugando con su disposición. Ello le da otra textura. Pueden ser primos de lopis, fairisle, intarsia, estilos noruegos...
Llegaron a exportarse más allá de sus fronteras. Incluso actrices famosas lucieron Bohus como Ingrid Bergman o Grace kelly entre otros muchos.

Con el tiempo han habido ediciones dedicadas a este estilo creando nuevas piezas, si buscáis el término de "Bohus sticking book" encontrareis las ediciones de los años noventa y alguna del siglo 21

Patrones y clases:

Es un revival, hay numerosos talleres por aquí y allí.

Classes : https://www.facebook.com/events/119892985341619/
http://www.knittinguniverse.com/expos/85/0/class_detail/11573/
https://paris.si.se/en/events-projects/meet-the-artist-solveig-gustafsson-and-pernille-silfverberg-from-bohus-stickning/

Además de los libros se encuentran patrones de pago y gratuitos a través de la red. Ravelry es una buena fuente.
Por aquí los patrones gratuitos. Y también éste
Por aquí todos juntos. Bohus
Me ha llamado la atención este Kate Davis que encuentro divino Gotiska-fronstret.

Por si quereis más imágenes,
https://www.pinterest.fr/pin/222576406565143315/?lp=true
https://www.instagram.com/explore/tags/bohusstickning/

Pero el que estoy haciendo es este en concreto,Kjerstin,  con alguna variación. Será otro capítulo







jueves, 25 de enero de 2018

Lopapeysa y otros tejidos nórdicos

He encontrado estos pdf por la red. Me ha parecido interesante para todas aquellas que nos gustan los hermosos tejidos del norte sean lopapeisa, lopi, o fair isle.
El primero es una tesis, probablemente de bachiller del 2016.
El segundo es una entrada de un blog donde se explaya en el encanto de los cuellos circulares en sus diferentes versiones.
Todos me han hecho recordar cuanto me gustan este tipo de construcciones, especialmente si las comienzo por arriba.
Ambos los he encontrado amenos e interesantes. Todo y que están en inglés ya sabéis... botón derecho... traductor y pilláis bastante bien la idea principal
Os dejo aquí los enlaces.
skemman.is/bitstream/1946/28093/1/BA_lopapeysa_lottakaarina.pdf 
http://www.knitbritish.net/yoke-charm/

lunes, 11 de junio de 2012

De ovejas isleñas y del mar: Aran sweaters

Amigas de Chile, Argentina, Australia y algún otro rincón en que van llegando los rigores del frío.
Dedico esta entrada a vosotras, repartiendo trocitos de historia y de ideas para tejer.

Hoy le toca a los jerseys Aran.
Su nombre proviene de unas islitas menudas al Oeste de Irlanda, donde las ovejas has pastado cerca del azul-gris mar, donde los marineros se aventuraban entre galernas de agua en busca de su pan.
En sus orígenes, probablemente más allá de dos siglos ,eran sueters que se tejían a los hombres de mar. Parecidos en puntos con relieve entre sí a los tejidos por los pueblos marineros de las islas mayores , fueron diferenciándose con el paso del tiempo. Añadieros las cuerdas y puntos entrelazados que representaban las antiguas culturas celtas.
No obstante hay una mitología sobre estos jerseys que ha sido desmentida posteriormente.
Un hombre llamado Heinz Kiewe pasó por una tienda en Dublín , allá por los años teinta y vió unas muestras de Aran . Creó una leyenda sobre sus orígenes que recogió más tarde - en 1967, en un libro llamado "The sacred History of Knitting". Dio rienda suelta a las inspiraciones basadas en "The book of kells" y el hecho de que sirvieran para identificar a sus muertos naúfragos.
Pero nada más lejos. Mas adelante, Alice Starmore- tejedora escocesa- investigando de una manera más fíable recogió datos contrastados con esta cultura del tricot. En 1987 Richard Rutt recogía esa información en "A History of Hand Knitting". Toda la magia añadida la fueron creando los empresarios.
A finales del siglo 19 una empresa empezó a crear diseños más variados y se empezó a comercializar más allá de las islas.

Las formas de diamante simbolizaban campos; los zig-zg, las laderas ; el árbol de la vida, la importancia del clan; los puntos como colmenas, las abejas... infinidades de ideas!
Todos sabemos que el mundo de la moda empezó a impregnarse de todas las cosas habidas y por haber más allá de la primera guerra. Todo era inspiración. Así fue como, a partir de los años trenta se inventaron patrones más allá de los creados por los habitantes de la isla pero inspirados en ese relieve de las cuerdas y puntos cruzados.
En los años 40 se difundió ampliamente a los Estados Unidos. Su máxima expansión y consolidación en los 60-70. Se convirtieron en un icono de moda que no nos ha dejado.
Desde un humilde jersey de cuerdas a los más sofisticados no ha dejado de crearse y usarse para cualquier edad y cualquier sexo.
Algunas imágenes sobre los puntos. aquí y aquí, siendo este último más producto creativo de la propia empresa en cuanto a la atribución de los diseños.



miércoles, 14 de marzo de 2012

Un correo desde Minsk










Desde aquí viajó a Minsk un paquetito y desde allí llegó otro. Como los correos del Zar llegó una caja con letras cicrílicas y frases en francés desde allí, desde tierras bielorusas. Alla puso con cariño varios tesoros.
Que deciros! Aparte de una alpaca en tonos otoñales intensos venía una lana gris. Ésta lleva en su mitad la lana de cabra típica de los tradicionales chales rusos y lana. Pensada para el lace, ligera y a la vez consistente, esperará a que le encuentre un chal con los metros adecuados( 1200) de inspiración orenburg. Encontrareis aquí un reportaje muy interesante sobre la lana de cabra de la que os hablo y aquí podreis ver otros ejemplos de esos chales tan delicados.Y por aquí os enlazo con otra entrada en la que mencioné estos chales hace tiempo.

Además de unas chocolatinas deliciosas también había unos preciosos paños de cocina en lino. Preciosos!


Muchas gracias , Alla!

miércoles, 28 de diciembre de 2011

Historia de medias y calcetines. ¿Haces tus propios calcetines?





Hace mucho tiempo que no escribía sobre aspectos históricos.
Estos días de vacaciones en los que una aprovecha para reordenar papeles y libros me reencontré con notas pendientes de la historia en el siglo veinte y en concreto algunos libros que traen información al respecto.
Como estamos en época de querer comenzar calcetines no hago más que pensar en ellos, a parte de la hexagonitis aguda a la que me someto.
Os escribo un extracto de una publicación del último cuarto del siglo veinte: " Manual de punto" de Burda.
Medias y calcetines están ligados al origen del punto como bien he relatado anteriormente. A comienzos de la Edad media los hombres llevaban leotardos de tela. Más adelante se separaron las medias del pantalón por practicidad. Se había perdido el uso de llevar medias de punto. A partir del siglo XIII se vuelven a encontrar datos sobre medias tricotadas, sobre todo en Italia y España. Evidentemente artículo de lujo reservado para los poderososos. Los caballeros gustaban de lucir sus medias de seda. Si hacía frío llevaban varios pares a la vez, protegienhdo las valiosas medias de seda con otras de batista o lino más cortas, cuyo borde a veces estaba decorado con una puntilla ancha. las damas poderosas reivindicaron este accesorio, le dieron importancia en el atuendo y pasaron a existir medias magnificamente adornadas. A pesar que los vestidos largos ocultaban sus piernas siempre había alguna ocasión para exhibirlas. En la época del rococó, cuando las faldas eran ligeramente más cortas- no rozaban el suelo- tuvieron una gran importancia. Josefina, esposa de Napoleón I, llegó a tener 150 pares de mjedias y se las cambiaba a diario.
Si nos acercamos al siglo XIX en el ajuar de las novias había un montón de medias y calcetines blancos tejidos a mano. Siempre había algun familiar que contribuía a ese tesoro, que previsiblemente era para toda una vida.
Más allá de lo que este libro cuenta podemos observar que durante el primer lustro del siglo veinte los calcetines hechos a mano seguían siendo una de las tareas familiares. Se tejían gruesos y finos. Todavía tejían hombres y mujeres todo y que fue relegándose a las féminas esta tarea.
Regalar calcetines de filigrana blancos a las niñas cuando hacían la comunión, leotardos y calcetines para bebés, prendas caladas o abrigas todavía era una opciópn de obsequio extendido en la última parte del siglo veinte.
A finales de los setenta aparecieron los calentadores: simples tubos tejidos en muestras lisas o de canalé que cubrían la parte inferior de la pierna.

Tal y como comenté en un post anterior, la aparición de maquinarias precisas y de fibras elásticas, la transformación y manipulación de algodones y lanas ha permitido desde la industria ofrecer un sinfin de modelos y grosores que han substituído la necesidad y el deseo de hacer los calcetines por uno mismo.
A pesar de ello, los países centroeuropeos y nórdicos junto con USA han vuelto a la vida esta práctica. En pleno siglo XXI existen infinidad de hilos de lana , lana con poliamida- que los hace muy duraderos, bambú, elástico... lo cual nos da la idea de que se está recuperando esta práctica.
Yo, sin ser adicta a hacer calcetines, hago alguno de vez en cuando. Los hago con lana especial para calcetines que tiene una torsión adecuada y es más fina. ¿Que encuentro de especial?
La adecuación a mi pie, hacer un elástico que no apriete, el colorido y forma que yo quiero...
La lana de calcetines se puede adquirir ya en España a través de algunas firmas. Podeis mirar en las paginas de tiendas que os he reseñado. Casi todas tienen lana de este tipo. La variedad es enorme.
Por otro lado la lana para calcetines es ideal para chales, bufandas, jerseys donde queremos que se destaque un bello punto o bien hacer una prenda más ligera o ajustada.
Podeis encontrar un montón de propuestas gratuitas en ravelry
Y vosotr@s, los que tejeis calcetines, ¿Que placer o virtud encontrais en ello?

martes, 27 de septiembre de 2011

Historia del punto: Tejidos en Islandia, los lopi.


La última entrada sobre la historia del Tricot fue sobre fairisle.
Tierras más al norte como las islandesas crearon su propio estilo. Ellos también necesitaron de la calidez de la lana para abrigarse y sus ovejas se la dieron.
Al principio tejían con un hilado muy retorcido y espeso pero, llegado el siglo veinte experimentaron con una fibra más esponjosa que permitía aprovechar las cualidades de la lana: impermeabilidad y calidez.
El diseño de los lopi puede que tenga un origen en los cuellos de siglos atrás , pero como diseño se puso de moda hace algunas décadas, medio siglo quizá. Incluso ha evolucionado influenciada por los países vecinos.
Las piezas se tejen en redondo y los colores se suceden en formas geómetricas o con otras variantes en la zona del cuello , cerrándose en redondo. Al principio el contraste era con los colores naturales de la lana pero actualmente la gama es tremendamente completa.
La lana islandesa es rústica pero llevable. Todo un clásico para el fondo de armario.
Rodrigo, te ruego que comentes y amplies este post. Tu testimonio, como islandés, le da un valor añadido.
Para haceros una idea del colorido podeis mirar aquí o aquí

sábado, 23 de octubre de 2010

Historia del tricot: El siglo XX, Las islas de Shetland i el estilo fair-isle









Hoy en día , cuando se habla de fair-isle se entiende que hay dibujos y colores que se conjuntan para crear un patrón. Intarsia, jackard, incluso "paper dolls" es nombrado para describir lo mismo.
La técnnica específica de fair- isle tiene su origen en las islas Shetland. Los patrones de dibujos originales fueron españoles en sus comienzos , seguramente traspasados por la Armada española.
Antes de ello los patrones usados en Shetland estaban influídos por los noruegos. Los colores originales eran blanco, crema beige , gris y negro, gama natural de los colores de la lana. Durante el siglo veinte esa gama de colores creció , aparecieron los colores cálidos y los fríos. Unos de los aspectos a destacar es , aparte de esta gama característica de colores, la mezcla entre ellos. Se alternan colores cálidos con fríos, o bien gama de oscuros con claros para crear un contraste que realza el dibujo.
Este estilo ha cambiado con los años. En los años veiente había 10 ó 20 patrones en una sola pieza, hacia los años cincuenta solo dos.
En los años trenta ya se realizaban a nivel industrial. No obstante, el Príncipe de Gales fue un fanático en el uso de estas prendas y contribuyó al crecimiento de la indrustria del tricot y del tricot artesanal. Lució un jersey en este estilo en una partida de golf y sencillamente se puso de moda.
En aquella época había caído la demanda de los calados y puntillas más propios de la era victoriana y creció por otro lado la creación de estos patrones: jerseys, chalecos, calcetines, ropa para niños....
A muchos de nosotros estas prendas nos evocan a los años trenta como una prenda de época.
Creo , a pesar de ello, que las características de esa lana con sus especiales colores son una maravillosa oportunidad para crear tejidos con color.
En Virtual Yarns , Alice i Jade Starmore ,encontrareis diseños más basados en patrones medievales pero que combinan las maneras de hacer el color del dibujo y el del fondo. Todo un reto de paciencia y preciosismo.
Actualmente estos diseños aislados forman parte de prendas diversas como clásicos.

Resumen extraído de "The art of fair isle Knitting" por Ann Feitelson.

miércoles, 20 de octubre de 2010

Historia del tricot: SXX el primer lustro 1






























A inicios del siglo veinte el tricot ha llegado a todas las familias. Unas tejen por necesidad bien para realizar la propia ropa y ajuar, otras para completar los pequeños sueldos de las familias haciendo prendas para terceros.
Las publicaciones sobre prendas se multiplican y la moda empìeza a entrar en los diferentes diseños.
Se tricota mayoritariamente con lana: sueters, calcetines, gorros , chaquetas, guantes... para niños y adultos. En Europa- Inglaterra, paises nórdicos, germánicos- se adoptan diferentes estilos a los que dedicaremos un capítulo aparte.
La ropa de niños y adultos incrementa enormemente en colorido y variación.
La primera y la segunda guerra mundial hizo que las mujeres y también hormbres tejieran pequeñas prendas de abrigo para los soldados del frente. Hubo campañas desde el gobierno en América( USA), Europa, Japón para que se hiciera esta labor de manera altruista, aunque también fue una fuente de ingresos. Gorros, pasamontañas, guantes , bufandas fueron tejidos a miles.
La fibra era obtenida en crudo y en muchas casas se cardaba , hilaba , teñía y tejía lo que se necesitaba. La lana tejida era muchas veces reciclada y formaba parte de otras prendas. En parte así fueron surgiendo algunos tejidos tweed.
El algodón se usaba más para ganchillo y prendas para bebé. Guantes , ornamentos de la ropa como cuellos y puntos, ropa interior, camisones, mantitas y un largo etcétera fue incrementando las posibilidades de creación con esta fibra.
Fibras exquisitas de de lujo como el cachemir, la lana de camello o la angora tuvieron su presencia en las familias burguesas .
Se aprendía en casa y también en la escuela. Salas de espera, peluquerías, parques... mostraban a menudo imágenes de personas tricotando juntas. Era una labor compartida socialmente, inherente al ocio y a la supervivencia.
Conforme avanzaban las décadas la industrialización convirtió la fibra en algo más asequible. El proceso se simplificaba y los precios de abarataban.
No obstante hasta bien pasados los años cincuenta fue increméntandose la creatividad y la variación: Caminos de mesa, tapetes ( doilies), chales, cortinas, colchas, mantas , prendas de ropa segun la moda, bolsos... Empezaba a convertirse más en un placer creativo que en una necesidad.
Las fibras mayoritariamente lisas o tweed permitían muchas combinaciones.
Por otro lado el hilado industrial permitía fibras muy uniformes y más tensadas. Empezaron algunos tratamientos en la lana que la hacían más resistente. Eso también hizo que se pudieran tejer prendas de vestir más finas.
La industria también creó el tejido de punto . A principio de siglo se usaba este tejido para la ropa interior pero una gran modista- Chanel- consiguíó hacer diseños de vestidos después de la segunda guerra mundial que la burguesía de los años veiente llevó con orgullo. El punto era moda con mayúsculas. Su caída y flexibilidad diferente de los otros tejidos permitía nuevos diseños.
Los famosos twin sets de chaqueta y jersey se hicieron una prenda práctica entre los años trenta y cincuenta. Se hacían a mano y también industriales.





martes, 19 de octubre de 2010

Historia del Tricot: El siglo veinte, primer lustro.


Hasta llegar a esta imagen dónde a través de la tecnologia podamos tricotar con artritis y artrosis obras magníficas, habremos hecho muchos pasos con nuestras manos para crear y crear obras prácticas y creativas.
El siglo veinte arranca con un uso del tricot para prendas prácticas: gorros, guantes, calcetines
Durante la primera mitad del siglo veinte sufrirá trasformaciones, se multiplicaran sus usos, surgiran las posibilidades de hilados industriales más finos. El punto más fino llegará a los tejidos para vestidos y las medias de señora a través de las máquinas, los colores y calidades se irán multiplicando, los grosores, las combinaciones de colores, los patrones..., la perfección del hilado manual...
La riqueza en estilos - al menos en Europa- crecerá para darnos modelos y patrones que hoy consideramos tradicionales.
Las guerras y la emigración influirán en su difusión a América , Asia y Oceania.
Se consolidará la trasmisión familiar de esta sabiduria a través de las escuelas en muchos casos junto con otras labores e irá pasando a ser de dominio femenino.
Algunas modistas de renombre harán del punto refinados diseños para la alta sociedad.
Convivirá muchísimo lo manualcon lo artesanal. Los productos industriales todavía son poco accesibles a la población.
La cultura del petróleo no ha dejado todavía su huella en los hilados. Lanas y algodones son los reyes.
Iré detallando esta historia complementándola con las participaciones que habeis aportado de vuestra experiencia.

domingo, 3 de octubre de 2010

S.XX : Our experiencies about the history of knitting



Nuestras experiencias
Clicad en el texto subratllado y podreis acceder a los relatos de las personas que han aportado su vivencia personal sobre el tricot en el siglo veinte.
Podeis añadir las vuestras.
Queda traducir al castellano algun relato y más adelante haré referencia en inglés y castellano a cada uno de ellos para ilustrar la historia que nos cuentan los "oficialmente entendidos".

Clik in the text linked . You can find the own little histories about knitting and crocheting in the XX century.
You can add your experiencies.

I'll comment shortly these contents in spanish and english when I relate the " official kniting history".

lunes, 27 de septiembre de 2010

Historia del tricot : S. XX , nuestras experiencias



Hoy os hago mención de las experiencias aportadas desde otros blogs o foros de ravelry.
Algunas de ellas os las traigo directamente y otras tendreis que visitar su página.
Con ello todavía podeis añadir vuestra experiencia , vuestros recuerdos si todavía no lo habeis hecho.

Alejandra de Mexico- Pelito en Ravelry comentó esto:

Mi mamà hasta donde recuerdo tejìa crochet con hilo super delgado, hacìa una especie de fundas para las làmparas, se quemaban de arriba, de la parte del foco y volvìa con su tejido, ademàs bordaba con hilo de seda color dorado en tul, hacìa pañoletas para ir a misa, aparte de ella nadie en mi familia teje, ni borda, claro!! excepto ¡¡¡yo!!
Muy bonita idea, dicen que recordar es viviry a mì esto ya se habìa olvidado!!

Noel desde Minessota:
Hola Rosalia! Pues a mi me enseño a tejer mi mama en el año 1961. Yo era una nena y tejia para mis muñecas. Me imagino que mi mama me arreglaba todos los errores que cometia. No se donde compraba fibra pero si me acuerdo que los palillos eran de plastico, flexibles, parecidos al carey. Luego, en Chile en la decada del 70, todas mis tias tejian. (mis tias nacieron entre los años 1903 y 1920) Si uno queria un sueter, no se compraba hecho, se tejia a mano, y las tias que ya tenian nietos, tejian como maquina mientras miraban las telenovelas. No las vi tejer ni calcetines, ni encajes, ni maravillas como los tejidos irlandeses. Les gustaban los cables o algun otro punto, pero muy sencillo. En esa epoca las lanas eran casi todas 100% lana de oveja, o de algodon, todas ya en madejas. Se compraban por unidad o por bolsa. Tejer era algo social; nosotras las chicas nos juntabamos a tejer “poleras” de mangas cortas o sin mangas, de verano en colores fuertes en algodon. Los modelos los sacabamos de revistas importadas, y habian muchas.

Me acuerdo que muchas veces en el microbus que yo tomaba o a la escuela o a la universidad, siempre iban señoras tejiendo. Ellas tejian casi exclusivamente en forma continental. Sin embargo en mi familia se tejia en forma “inglesa” o a menos asi decian mis tias y mi mama. Con la lana en la mano derecha, pero sin soltar el palillo tejian muy rapido.

En algun momento en la decada de los 80, introdujeron las lanas de acrilico. Yo me vine a EEUU en el 79, y cuando volvi a Chile, esto de tejer habia “pasado de moda” un poco. Ahora realmente es mas facil encontrar lanas Chilenas en EEUU que en Chile. Quedan muy pocas tiendas dedicadas a la industria y lo que venden son mas que nada acrilicos. En el sur se consiguen lanas, pero hay que saber donde ir. En las ferias artesanales venden madejas de lana, pero a lo mas encuentras un par de canastos con unas pocas madejas. Antes, habian muchas tiendas o dedicadas a las lanas o que al menos con un buen surtido; ahora es mucho menos. Quizas con la moda de las bufandas vuelve a surgir esta artesania tan linda.

Albis de Barcelona:

Bueno, yo no puedo aportar mucho porque soy muy joven, hace pocos años que tejo y en mi familia no hay mucha tradición de tejido, yo aprendí por mi cuenta.

Lo que sí recuerdo es que de pequeña (7 u 8 años) mi abuela me enseñó algo de crochet. Pasaba bastante tiempo con ella y, para que no me aburriera, me explicó cuatro cositas. Recuerdo que al principio pasaba horas haciendo cadenetas que medían docenas de metros y luego hice una bufanda para mis Barbies practicando el punto alto o el punto bajo, aunque no estoy segura de que fueran esos puntos, ya que ella sencillamente me enseñaba a hacerlos y no me decía lo que eran. Mi obra maestra de la época fue un tapete en redondo que le hice a mi madre y que jamás vi utilizar, jeje, después de eso ya no hice nada más. Actualmente no hago crochet, pero me acuerdo de algunos puntos y creo que no me resultaría difícil re-aprender, pero no me llama mucho.

En cuanto a los hilos, siempre eran perlé y siempre en crudo, yo tenía verdaderas batallas con mi abuela para convencerla de comprar otro color.

Hoy en día casi no ganchillea casi nada, pero eso sí, tengo toas las toallas y manteles de mi casa con puntillas. Siguen siendo en crudo, pero por lo menos he conseguido que estas toallas y manteles sí sean de colores.

Y ya está, poco más puedo contar.

Helen de Guatemala:

Disculpa que hasta ahora tengo unos momentos para darte una respuesta bien pensada.

Tengo 53 años, y nací y crecí en EEUU. Empecé a tejer (ganchillo y tricot), coser y bordar cuando era muy pequeña - no te puedo dar una fecha específica, pero ya con cinco o seis años tejìa.

Soy la tercera de diez hermanos, y el dinero siempre era un poco escaso durante mi niñez. Mi mamá cosía y tejía mucho porque en este entonces era mucho más economico confeccionar las prendas en casa. Hacía blusas, faldas y vestidos para las niñas; camisas y pantalones para los hombres; pajamas y abrigos para todos; y vestidos para ella misma y camisas para mi papá. Tejía principalmente suéteres y prendas para bebés. Mis recuerdos de mi niñez incluyen ver a mi mamá sentada a la máquina de coser o con agujas en las manos cuando veíamos tele en la noche. Todos sabíamos que no se podía dirigirle palabra alguna mientras contaba los puntos en las agujas, y nos acostumbrabamos a que mamita nos llamase a pararnos enfrente suya para que pudiese medir las prendas en nuestros cuerpos.

Mi mamá tejía con lanas económicas y resistentes, lo cual implicaba lana de oveja rústica y más tarde, cuando entró en popularidad, lana de fibras sintéticas, incluyendo orlon, nylon, y acrílico. Tejía suéteres funcionales, calientes y de colores básicos que combinaban con todo. Le gustaba hacer trenzas y otras puntadas de fantasía, pero no mucho trabajaba con diseños de varios colores.

Mi papá trabajaba con madera, y fabricaba muebles para la casa y juguetes para los niños. Siempre teníamos camitas y roperitos para nuestras muñecas, y cenabamos a diario en la mesa hecha por las manos de mi papá. También siempre tenía un huerto de verduras y frutas, las cuales comíamos a diario. Supongo que era inevitable que yo hiciese trabajos manuales, y aunque tejer y coser ha sido lo más consistente, he probado y practicado muchas manualidades tras los años. La idea de hacer las cosas una misma se me inclucó desde que nací, y mientras escribo estas palabras me caliento con una chamarra que tejí, uso una falda que cosí y un suéter que tejí. No puedo imaginar una vida sin confeccionar cosas que me sirven a diario, desde el adorno en la pared hasta el trapo que utilizo para lavar los trastes. Aún soy incapaz de ver tele sin dedicarme a algún trabajo manual al mismo tiempo. Se trata de valores que han sido parte de mi vida, y espero que siempre lo sean.

Ivanita que vive en Lérida:

Hola Rosalias! Te cuento que a mi me enseñó lo básico mi abuela. La verdad es que no recuerdo mucho porque era pequeña, pero sé que era complicado porque soy zurda y ella tenía poca paciencia :-), y al final no sé por qué pero hago ganchillo con la izquierda y punto como si fuera derecha…
No prestaba mucha atención a los materiales. Tengo el recuerdo de unos jerséys que nos hizo iguales a mi mamá y a mí, muy ochentosos, en verde y azul…aunque a mi madre le daba palo que los usáramos a la vez…curiosamente las habilidades manuales y culinarias se saltaron una generación; mi madre es un desastre!!!
Con casi 20 años, viviendo todavía en Argentina, tuve una suegra con mercería/lanera que era una máquina tejiendo, me ayudó a perfeccionarme. Tenía una colección impresionante de revistas y recuerdo que en esa época se usaba mucho lo de mandarse a tejer prendas. Supongo que con la crisis se habrá acabado, porque cobraba carísimo! (pero justificado).
Y actualmente, como casí todas, mi “abuela” es el Youtube y Ravelry para aprender nuevas técnicas y buscar diseños.

Espero que te sirva mi experiencia, besitos!

RobYn de Londres

Oooh… it’s funny to think back. My gran used to knit and crochet all the time, always improvising, never from a pattern. Mostly I remember her crocheting though I know I also got given Fair Isle sweaters. The thing is, she was very, very thrifty, and only used the cheapest yarns she could find. (She was the same with sewing fabrics.) She used to go to flea markets and buy great big lots of awful, awful acrylics in the most heinous colours. And I don’t remember her ever actually checking our measurements either, so these sweaters never fit. They felt horrible in so many ways. Sometimes they looked good, but I always hated the colours she liked on me. (Camel, peach…) She was a truly creative and talented woman - but her efforts weren’t perhaps very well directed…

My mom also knits, crochets and sews - at least, she can do all of those, very well. But I find it hard to remember her doing all that much of any of those. I think in my childhood, she mostly did machine knitting. She had better taste in yarn (no more money, but she spent it more carefully) and I remember beautiful, soft, lacy things - mohair batwing sweaters for my sister and me (it was the 80s, we loved them!); exquisitely draped dresses for herself. She devised a really cunning seamless dress design - it must have been knit side to side, with short row shaping. So elegant. But apart from those things I don’t remember her actually producing very much, just playing around with her machines a lot! (As in, taking them apart and fixing them and so on…) Nowadays she does tatting and lacemaking.

Robin nos explica que su abuelatricotaba y crocheteaba siempre. Impovisaba, tejía fairisles con las lanas más baratas que encontraba, cuyos colores y medidas tampoco le satisfacían.Ella nos dice que posiblemente era una gran creativa y talentosa mujer pero quizás no supò encontrar un camino donde demostrarlo.

La madre de Robin crochetea, tricota y cose y lo hace bien. Recuerda de su infancia que su madre tricotaba a máquina, utilizaba lanas de mejor calidad y recuerda prendas agradables con calados y lanas suaves para ella y su hermana en los años ochenta. Le hacía vestidos sin costuras. Actualmente no hace muchas cosas, se dedica a hacer cosas más delicadas ( lace and tatting).

Podeis leer el comentario de Gaby aquí y allí muchos más. Haré la traducción de los que están en inglés proximamente.

En Lanezilandia podeis encontrar las vivencias de una activa mexicana

martes, 21 de septiembre de 2010

¡Gracias! ! Thanks!


Por vuestros minutos de pensar y de preocuparse , por vuestra dedicación para escribir vuestra historia los que lo habeis hecho y aquellos que lo estais pensando hacer.
Des de Ravelry también tengo más respuestas. Todas ellas y cada una constituyen pequeñas historias de vivencias imborrables que despiertan recuerdos de una manera agradable.
Por el momento os ofrezco estas flores virtuales en señal de agradecimiento.
Continuará...
Thanks everybody for participation in this thread, for your dedication to think about this and your lovely histories.
Everyone is perfect to ilustrate the knitting history and everyone is a bit of your own history. Really like little romans.
I give to you a lot of thanks with a little bunch of flowers.
I hope you write more and more. See you.
To be continued...

miércoles, 15 de septiembre de 2010

Siguiendo con la historia: El siglo XX




¡què une a estas mujeres ?
¿Eran de clase acomodada, trabajaban para alguien...?
¿Qué técnicas usaban? ¿Qué prendas hacían?.... chales, ropa interior , guantes...
El siglo veinte hizo que el tricot llegara hasta la casa más humilde. Consiguió ampliar los tejidos a todas las prendas imaginadas y a objetos para la casa -prácticos o para decorar-.
Mientras el tejido del punto avanzaba inexorablemente por las máquinas industriales con las fibras más finas de hilados inimaginables el tricot manual avanzaba por caminos de creatividad que nos dejaban atónitos década tras década.
Del siglo veinte hay mucho que contar .
Me gustaría que hicierais comentarios- seais de dónde seais- explicando vuestro conocimento sobre el tricot de vuestras madres y abuelas. Qué hacían, cuando tejían, qué fibras usaban, porqué tejian...
Si sabeis de algún libro, vídeo o revista que hable de ello...dadme pistas.

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